Aquest estudi pretén analitzar tots els elements materials i simbòlics que envolten el món de la moda emergent d’autor, a partir de l’observació participant de la jove dissenyadora Lisa Ivarsson, en el context postpandèmic barceloní. Des d’una mirada antropològica del disseny de moda, aquesta recerca intersecciona entre els conceptes de valor, valoració de mercat, fetitxització i precarització del sector.
En l’àmbit d’objectius es pretén examinar com es determina el valor d’una peça d’alta costura (valor d’ús vs. valor de canvi), investigar com el treball artesanal i la marca influeixen en la construcció del valor econòmic i simbòlic de la mercaderia de luxe, i analitzar la invisibilització del treball artesanal dins el discurs de l’alta costura o l’alta gamma.
Pel que fa a la metodologia, centrada en un mètode qualitatiu inductiu i etnogràfic holístic, es farà un buidatge de tota literatura relacionada el valor d’ús i valoració de mercat de Marx, la precarització laboral del disseny de moda d’autor actual i el desenvolupament de la producció i difusió d’una indústria de moda mutable i inestable.
A més a més, aquesta recerca es basa, exclusivament en un treball de camp situat en el taller i les activitats de producció i difusió de la dissenyadora Lisa Ivarsson, on es farà servir com a tècniques etnogràfiques l’entrevista de profunditat, llibreta de camp, observació directa, observació participant, enquestes, suports virtuals i converses informals.